1. O cinema e o audiovisual Entre as formas de subjetivação predominantes na cultura contemporânea, o cinema assume um contorno de adesão expressiva, passando a integrar as práticas sociais de produção subjetiva, e alcança no final do século uma popularidade amplamente abordada pelos discursos da cultura: Dos anos 80 pra cá, não há como não constatar um (...) prestígio do campo imagético em particular, com um relevo bastante peculiar do cinema (...) (que) passou a ser solicitado como referência de tudo quanto é assunto cultural. É assim que, da literatura à psicanálise, da antropologia à sociologia e à história uma efervescência conectiva com o cinema vem se instalar no cerne dos discursos contemporâneos. (TEIXEIRA in BARTUCCI, 2000, p.73) A análise feita por Deleuze do cinema, citada por Teixeira nos dá notícia de mudanças no fazer cinematográfico que instaura a câmera como olho do espírito, ao assumir funções proposicionais. A produção de sentido assume importância como mudança que interpela a cultura e afeta todo campo imagético em sua consistência. De referentes restritos à produção do cinema, da televisão e da fotografia, as pesquisas se referem à imagem de modo mais geral, por abrir espaço ao vídeo e a outras formas de captura e trabalho com material audiovisual. (TEIXEIRA apud BARTUCCI, 2000, p.88-89) 2. Subjetividade, cultura e poder A produção de subjetividade na sociedade contemporânea está profundamente vinculada à veiculação de imagens, à exposição do vivido, conforme análises feitas por Guy Débor em seu livro A Sociedade do Espetáculo, e retomadas por Maria Rita Kehl em seus efeitos de produção subjetiva. (BUCCI; KEHL, 2004) O imaginário transita entre os referentes culturais e os sentidos e significados postos em circulação por uma lógica imperativa de consumo. Analisando a constituição do sujeito, seu mundo subjetivo, suas identidades e a relação que estabelecia com o mundo na modernidade eram vistas como unificadas a partir de referenciais estáveis que o ancoravam no mundo social. Seguindo a abordagem dos Estudos Culturais, Stuart Hall descreve a situação atual a partir da pluralidade de centros de poder, a diferença como marca de divisões e antagonismos sociais que produzem diferentes posições de sujeito na contemporaneidade.(HALL, 2006) A compreensão de Althusser do pensamento de Marx de que o homem não possui uma essência fixa e individual, mas se constitui a partir de um processo que envolve aspectos éticos, políticos, históricos, econômicos e filosóficos marca, para Hall, a primeira de cinco rupturas com um referente fixo e estável para o processo de subjetivação. Esta primeira ruptura opera a recolocação do indivíduo, antes isolado numa essência pré-existente, em seu contexto sócio-histórico. Os deslocamentos, descentramentos e fragmentações, referidos pelos estudiosos a partir do final do século XX em decorrência das transformações sociais e culturais - fruto do processo de globalização, do desenvolvimento tecnológico que afeta as comunicações, os modos de produção e os transportes, das transformações na relação espaço temporal, que implicam em mudanças culturais, de classe, gênero, sexualidade, etnia, raça e nacionalidade - estabelecem a incerteza e a multiplicidade como referência, tornando complexa e muitas vezes cheia de aspectos contraditórios os processos de subjetivação que assumem um caráter transitório, e que são continuamente deslocados. Examinemos outras duas dessas proposições que estão relacionadas respectivamente a: 2. sua posição de sujeito dividido entre a razão e o inconsciente e 3. a relação que estabelece com a cultura em que se encontra inserido. Para HALL, a segunda ruptura se dá a partir dos trabalhos de Freud, em que o conceito de inconsciente remove o sujeito da razão cartesiana do centro de controle sobre os pensamentos, sentimentos e ações. A sexualidade e os desejos inconscientes considerados na colisão de forças que imperam sobre o mundo subjetivo. Em Lacan, essa concepção encontra desenvolvimento apontando a divisão estrutural do sujeito desde sua constituição, entre os diversos fatores que o impulsionam na direção de seu desejo e o que se constitui em limite à satisfação pulsional a partir da imagem do Outro, construída para reunir os referentes sociais que balizam a relação do eu com o mundo. (LACAN, 2008). Em Freud e Lacan temos identificações que amarradas e arranjadas constituem um contorno psíquico, não mais falamos em identidades. A terceira ruptura, trazida pelo lingüista Saussure, nos informa de que não somos livres em nossa expressão, mas sempre condicionados pelas redes de significados existentes na língua e nos sistemas culturais, que não são fixos, mas sujeitos a transformações constantes. (HALL, 2006) Este sujeito situado social e historicamente, que se reconhece dividido entre os ditames dos processos civilizatórios e os de seu desejo inconsciente, e que opera dentro de um sistema de significações instituídas, que acontece em todos os níveis da produção e do consumo e que se configura em sua maior parte, como submissão subjetiva inconsciente.(GUATTARI; ROLNIK, 1986) A descrição feita por Guattari desse processo, que ele denomina de agenciamento subjetivo situa uma operação hegemônica produzida pela lógica de mercado capitalista, que invade e permeia o imaginário, os sonhos, a sensibilidade, as relações, os modos de produção, em suma, os modos de viver. Contrapondo-se a isso, ele propõe a idéia de que seria possível desenvolver formas de subjetivação próprias e originais, que ele denomina processos de singularização, envolvendo de modo criativo o processo de subjetivação, em que o desejo do sujeito esteja implicado produzindo transformações no mundo. Para isso, desenvolve uma crítica ao conceito de cultura que fundamenta a produção de subjetividades nas sociedades contemporâneas, para defender a cultura como possibilidade de agenciar outros modos de produção semiótica que permitam criações com implicações micropolíticas e macropolíticas, saindo do contexto fechado de bem de consumo produzido por especialistas, para produção de processos de singularização cultural, produção e expressão semiótica. (GUATTARI; ROLNIK,1986)

Baseado em alguns elementos da pesquisa-ação (BARBIER, 2002), e partindo de uma demanda surgida em sala de aula, durante as atividades de cine debate nas disciplinas de psicologia, formar um grupo de estudos, com foco em Cinema: Subjetividade, Cultura e Poder. Estudantes, funcionários e professores, com seus projetos próprios em elaboração, se propõem a investigar as bases teóricas da relação entre cinema e produção subjetiva, analisando filmes, realizando experimentações audiovisuais e propondo articulações com pesquisa, ensino e ações extensivas à comunidade. O grupo se constitui como grupo-sujeito, que assume integralmente todos os momentos do projeto de forma coletiva e negociada, com vistas a produzir mudanças em sua visão de mundo e na relação com a cultura e com a produção subjetiva na contemporaneidade. Todos os momentos, como escolha e discussão dos textos, filmes e produções serão coletivamente organizados e elaborados, sem perder a dimensão das diferenças individuais, preservando o espaço para a criação e crítica ao longo de todo o processo. Estruturado como grupo de estudos e discussões, com funcionamento semanal com 2h/a, no horário da quarta-feira às 17:30 na sala do NUC/ Anexo do Módulo 7, estimado em até 20 participantes, podendo ser aproveitado como atividade complementar pelos estudantes, a critério dos respectivos colegiados, com carga horária total de 30 h/a por semestre letivo, com duração total de um ano. Será oferecido certificado de participação aos que freqüentarem uma carga horária mínima de 75% do total. Procedimentos: Exposição dialogada, leitura e discussão de textos, cine debate, trabalho de campo, pesquisa orientada, elaboração de análises de filmes, publicação de artigo científico e realização de evento ao final do período, em forma de seminário audiovisual, com palestrantes convidados e apresentando produção individual e coletiva do grupo. Metas e atividades correspondentes a cada meta 1. Cultura e subjetividade 1.1. Cultura: relações de poder e produção subjetiva 1.2. Novas formas de subjetivação na contemporaneidade 1.3. A imagem e a produção de subjetividade social Atividade 1: Estudo de textos, exibição e análise de filmes, discussão em grupo, produção de relatos sobre as reflexões em um diário de intinerância. 2. Cinema e poéticas de subjetivação 2.1. Cinema e imaginário: o conceito-imagem 2.2. Fala e imagem: mutualismos 2.3. Ressignificação das imagens alheias Atividade 2: Estudo de textos, exibição e análise de filmes, discussão em grupo, oficinas de experimentações imagéticas (fotografia e vídeo). 3. Processos de singularização: 3.1. Mídia, era digital e novas formas de produção e distribuição do audiovisual 3.2. Imagens e linguagens: poéticas experimentai 3.3. Crítica e criação: micropolítica e produção de subjetividade social Atividade 3: Produção experimental de conteúdo audiovisual, Mostra de produção do grupo, Seminário de Audiovisual com palestrantes convidados, Cine-debate, fomento à criação de um cineclube aberto a comunidade externa. Avaliação: Processual mediante a participação e discussão nas atividades, produção de artigo científico, produção coletiva e/ ou individual de conteúdo audiovisual, participação no seminário. Resultados e Impactos Previstos: 1. Desenvolvimento da criticidade nos sujeitos participantes do projeto em sua relação com a cultura, principalmente em relação aos agenciamentos coletivos de enunciação - identificação pelos sujeitos dos processos de submissão das subjetividades produzidos pela cultura massificada. 2. Estímulo aos processos coletivos de singularização, fomentando iniciativas criativas de produção subjetiva, utilizando a linguagem audiovisual - a percepção da possibilidade de produção de novos modos de ser e de práticas sociais de enfrentamento do sofrimento psíquico a partir de relações sociais, históricas, culturais, políticas e econômicas. 3. Formação de platéia para conteúdos audiovisuais – educação ética-estética. 4. Criação de um espaço de crítica e criação envolvendo o audiovisual – a formação de um cineclube na UEFS, aberto à comunidade. 5. Contribuição para discussão dos temas contemporâneos nas disciplinas da Área de Psicologia do DCHF e com dados para pesquisas realizadas na UEFS, com particular atenção ao NUC – Núcleo de Estudos da Contemporaneidade, articulando ensino, pesquisa e extensão, procurando fomentar a inserção curricular da extensão nos cursos de graduação, como atividade complementar. 6. Orientação para elaboração de projetos individuais e coletivos de pesquisa e extensão, articulados aos projetos de conclusão de curso – TCC. 7. Os benefícios sociais diretos são fortalecimento da cidadania e reflexão contra o assujeitamento subjetivo e a descoberta e invenção de formas de enfrentamento do sofrimento psíquico na contemporaneidade.

Objetivo geral: Oferecer aos estudantes, professores, funcionários da UEFS e à comunidade em geral oportunidades para debater, refletir e analisar a produção de subjetividade nos dias de hoje, articulando ensino, pesquisa e extensão, contribuindo na formação identitária dos sujeitos envolvidos do ponto de vista psicossocial, ético e político, a partir da incorporação da linguagem cinematográfica, fonte de reflexão, pesquisa e debate.

Propiciar aos participantes analisar as imagens, considerando a relação entre cultura e subjetividade, as relações de poder nos agenciamentos subjetivos coletivos, observando as mudanças nas formas de subjetivação contemporâneas, especialmente a imagem na produção de subjetividade; Promover experiências que permitam a interação entre idéias, contextos e imagens por meio da linguagem audiovisual enquanto possibilidade crítica e criativa; Oportunizar o acesso dos sujeitos envolvidos às novas formas de comunicação e informação digital, produção de imagens, novas linguagens e poéticas experimentais; Integrar o projeto sala de cinema às diversas iniciativas de cunho cultural já existentes na UEFS, promovendo debates, estudos e intercâmbios; estimular a organização de um cineclube que visa expandir para a comunidade externa a possibilidade de gerir sua relação com a experiência cinematográfica, de modo próprio, crítico e criativo.

Durante as aulas nos cursos de graduação da UEFS, que oferecem componentes curriculares de psicologia, a partir do DEDU e DCHF, tais como Psicologia da Educação para os cursos de Letras, História, Geografia; Psicologia das Relações Humanas para os cursos de Farmácia, Engenharia Civil, Engenharia de Alimentos, Administração, Engenharia da Computação; Psicologia Social para o curso de Pedagogia e Psicologia do Esporte para o curso de Educação Física; Introdução à Psicologia para o curso de Odontologia, Psicologia aplicada à Saúde para o curso de Enfermagem, pudemos confirmar a importância do uso de conteúdo audiovisual como apoio pedagógico às aulas, o que era feito sempre buscando possíveis contribuições para a construção dos conhecimentos no contexto acadêmico. O uso de imagens em sala de aula despertou questionamentos e reflexões sobre a importância do conteúdo audiovisual no mundo contemporâneo. As imagens fotográficas, em vídeos, filmes de curta ou longa metragem, assim como a produção de material de apresentação evidenciaram a necessidade de apropriação crítica dos conteúdos, permitindo uma reflexão que partia da experiência vivida, da apreciação crítica dos aspectos trazidos pelas imagens e que permeiam a subjetividade atual, evitando a mera reprodução de preconceitos, equívocos e ideologia hegemônica, articulando senso comum e conhecimento científico. (BOCK, 2008) Atualmente na UEFS alguns projetos integram o trabalho com o audiovisual, assumindo no entanto abordagens e focos diferenciados. O Projeto Imagens assume um viés de promover a exibição de filmes, oferecendo um espaço de formação de platéia e oferta de filmes de qualidade, abordando temáticas atuais e significativas para a formação discente, diferenciando-se da oferta do circuito comercial de blockbusters, do único cinema de Feira de Santana, localizado num shopping center. O Projeto do Laboratório de Audiovisual procura oferecer oportunidades para uma educação estética e a familiarização com os modos de produção de conteúdo audiovisual, visando a democratização das comunicações e a ampliação dos canais de expressão da comunidade UEFS, produzindo materiais algumas vezes veiculados pela TV Olhos D’água. O diferencial do Projeto Sala de Leitura está centrado no debate e na reflexão critica acerca da produção de subjetividade no mundo contemporâneo, oportunizando a problematização dos agenciamentos coletivos de enunciação presentes na cultura hegemônica e na investigação das possibilidades de produção subjetiva organizada a partir de uma perspectiva crítica e criativa da produção de si e do mundo, na relação com a cultura. A escolha dos temas contemporâneos além de contemplar a formação profissional, está voltada para a formação humana dos participantes, visando uma atuação cidadã socialmente referenciada. O estudo da subjetividade se constitui para a psicologia como uma possibilidade de reunião da diversidade de objetos que a compõem, incluindo os fenômenos psicológicos relacionados às múltiplas dimensões do ser humano: corpo, pensamento, afeto, ação; sua implicação como ser único, individual assim como sua relação com o que é comum: social, cultural, histórico, político e econômico. Dessa forma, o indivíduo se constitui num continuum entre o eu e o mundo, recebendo influências, atuando sobre o mundo transformando-o, e desse modo constrói e transforma a si próprio. A produção de formas diferenciadas de subjetividade se dá tanto a partir de processos alienantes, quanto a partir de apropriações do sujeito que percebe as mudanças e possibilidades de transformação e engendra a si próprio e à sua realidade na relação eu-mundo. (BOCK, 2008) Oferecer aos estudantes, professores, funcionários da UEFS e comunidade externa, oportunidades para debater, refletir e analisar a produção de subjetividade nos dias de hoje, articulando ensino, pesquisa e extensão permite o distanciamento crítico necessário a uma mudança na posição subjetiva do assujeitamento, provocado pela lógica do consumo, por exemplo, à apropriação e ressignificação de sua relação com a cultura e com a constituição de sua própria dimensão subjetiva. Para isso, poéticas experimentais se articulam a processos de subjetivação para produzir saídas para os lugares-comuns que permeiam o imaginário cotidiano: - Ação experimental que procura passar do campo da invenção de problemas para a resolução de problemas; - Priorização das imagens que expressam sensações, intensidades, rupturas, criação, produção, fabricação de imagens e de sentidos; - Suspensão dos referentes habituais, de natureza reprodutiva e representativa, imagem literal da realidade para abrir espaço ao que inova, rompendo as referências fixas de espaço-tempo, forma e sentidos; Desse modo pensamos atender a uma lacuna atual, procurando integrar o projeto às diversas iniciativas já existentes na UEFS, promovendo debates, estudos e intercâmbios, buscando estimular a organização de um cineclube que visa expandir para a comunidade a possibilidade de gerir sua relação com a experiência cinematográfica, de modo próprio e apropriado, crítico e criativo